En la lista de obras imprescindibles de los años 60, Charada ocupa un lugar privilegiado. Estrenada en diciembre de 1963 en Estados Unidos, la cinta dirigida por Stanley Donen mezcla magistralmente suspense, romance y un fino sentido del humor con ese aroma clásico que tanto caché da a las buenas películas. Y además, ¿Quién se resiste a una pareja como Audrey Hepburn y Cary Grant?
Vamos a analizar desde su génesis, la elección de actores, dónde se rodó, repasaremos su argumento y sacaremos punta a las curiosidades del film de Stanley Donen, ¡Acompáñanos!.
Ficha técnica de Charada (Charade)
Datos | Información |
---|---|
Título Original | Charede |
Género | Comedia, romántica, suspense |
Director | Stanley Donen |
Actores principales | Audrey Hepburn, Cary Grant, Walter Matthau, James Coburn |
Compositor | Henry Mancini |
Guion | Peter Stone |
Año estreno | 1963 (EE.UU.), 1964 (Argentina, México, España) |
Estudios/productora | Universal Pictures |
Duración | 113 minutos |
Presupuesto | 3 millones USD aprox. |
Recaudación mundial | 13 millones USD aprox. |
Sinopsis: Argumento de Charada

Reggie Lampert (Audrey Hepburn) regresa a París tras la inesperada muerte de su marido y descubre que éste llevaba una doble vida vinculada a un misterioso robo de dinero. Pronto, se ve envuelta en una trama de persecución, secretos y asesinatos, con la ayuda (o quizás amenaza) del encantador Peter Joshua (Cary Grant).
El suspense se mezcla con una constante sensación de humor y romanticismo, generando situaciones en las que nadie parece ser quien realmente dice ser.
Datos de producción
De novela a guion
El guion de Charada fue escrito por Peter Stone y Marc Behm, y aunque originalmente, Behm escribió la historia pensada como guión cinematográfico ningún estudio confió en ella. Fue entonces cuando Peter Stone la adaptó como novela corta y fue publicada en 1961 en la revista Redbook bajo el título «Charade». La buena acogida del público y de un lector en particular, hicieron que el proyecto pudiera empezar a crearse.
Y llegó a Stanley Donen. Conocido por sus musicales como Cantando bajo la lluvia (1952) o Siete novias para siete hermanos (1954), estaba buscando un proyecto diferente, más cercano al suspense y al estilo Hitchcock. Cuando leyó el guion de Charada, quedó enamorado y compró los derechos para hacer la película, que luego llevó a Universal Pictures y que con el acreditado director y productor detrás, ganó la credibilidad que no tuvo en su inicio.
¿Dónde se rodó Charada?
El rodaje de Charada comenzó el 22 de octubre de 1962 y se llevó a cabo principalmente en localizaciones reales de París, esto fue un deseo del director, que quería dotar a la película de todo el realismo con las localizaciones exteriores, consiguiendo además ese encanto parisino visual y elegante.
Las escenas interiores que se grabaron en estudios, fueron las menos, y se hicieron en los suburbios de la capital francesa, en los complejos cinematográficos de Boulogne-Billancourt. El rodaje se extendió hasta principios de enero de 1963, pero la película esperó otros once meses para llegar a las salas.
Tabla de localizaciones y escenas
Localización | Escena filmada |
---|---|
Résidence Le Mont d’Arbois, Megève | Escena inicial en los Alpes donde Reggie y Charles están de vacaciones. |
5 Avenue Velasquez | Apartamento de Reggie en Parías, donde vivía con su esposo. |
Carré Marigny (mercado de sellos) | Reggie y Peter investigan la venta de los sellos valiosos. |
24 Rue Censier (Hôtel Saint-Jacques) | Hotel donde se hospedan Reggie y Peter en París. |
Jardines de los Campos Elíseos | Escena del teatro de marionetas donde Reggie y Peter se encuentran. |
Palais-Royal (colonnade) | Lucha de Reggie con el asesino misterioso. |
Comédie-Française | Escena culminante en el teatro donde se resuelve el misterio. |
Quai de Montebello | Paseo junto al Sena donde Reggie y Peter conversan sobre el caso. |
Rue Scribe (American Express) | Lugar donde Peter tiene un enfrentamiento con uno de los sospechosos. |








Elección del reparto
Desde un inicio tenían claro que el personaje de Reggie Lampert era para Audrey Hepburn, y quería a Cary Grant para hacer de Joshua, pero la negociación con él fue más costosa. A Grant le preocupaba la diferencia de edad con la actriz, no tenía claro formar pareja con alguien que casi podría ser su hija…de hecho durante el rodaje en 1962, la diferencia entre ambos era de 25 años.
Pero fue la propia Hepburn quien insistió en su participación, dejando claro desde el principio, que sería ella la que tomaría la iniciativa romántica en las escenas entre los dos. Finalmente, la química de los actores es uno de los grandes logros de Charada.
Además de la pareja protagonista, para acompañarlos se optó por secundarios de lujo para la época.

Walter Matthau, quien interpreta al enigmático Hamilton Bartholomew, ya había demostrado su versatilidad en el teatro y en películas como Un rostro en la multitud (1957) y Los valientes andan solos (1962). Su capacidad para alternar entre roles cómicos y dramáticos lo convirtió en una elección acertada para este personaje ambiguo.

Por otro lado, James Coburn, en el papel de Tex Panthollow, que venía de participar en filmes como Los siete magníficos (1960), donde destacó por su interpretación de Britt, el experto en cuchillos, y era perfecto para hacer de uno de los tres exsoldados que, junto a Charles Vane (Ned Glass) y Herman Scobie (George Kennedy), buscan un botín desaparecido tras la Segunda Guerra Mundial .
Crítica Charade (1963)
Charada es una auténtica delicia cinematográfica. Stanley Donen crea un film que mantiene un equilibrio impecable entre el thriller y la comedia, haciendo gala de una dirección ágil y sofisticada que nunca decae. El guion de Peter Stone se caracteriza por diálogos rápidos, inteligentes y con constantes giros argumentales, con un juego de identidades y falsas apariencias que mantiene al espectador siempre atento, todo aderezado con humor fino que saca más de una sonrisa.
La fotografía, a cargo de Charles Lang, aprovecha al máximo las localizaciones parisinas para ofrecer escenas llenas de elegancia y tensión. Visualmente, el filme parece flotar entre el glamour de los años sesenta y el misterio de un thriller clásico.
Y la banda sonora de Henry Mancini es otro acierto absoluto, vuelve a coincidir con Hepburn tras Desayuno con Diamantes, y construye un score que da vida a la película con melodías pegadizas que refuerzan tanto la intriga como acompaña los momentos cómicos. Hoy día es considerada un clásico musical del cine, otro más para el compositor.

A nivel interpretativo, la química entre Hepburn y Grant es simplemente inmejorable. Ella brilla con su encanto habitual y elegancia natural, mientras Grant maneja con maestría la ambigüedad de su personaje. Y no se queda atrás el elenco secundario, liderado por Walter Matthau y James Coburn, dando carisma y realismo a la historia como solo ellos saben hacer. En resumen, una joya de su época, todavía hoy merecedora de ser visitada por primera, segunda, o quinta vez, y tremendamente disfrutable.
Recepción crítica en su época
Charada fue recibida con entusiasmo por la crítica. El crítico Bosley Crowther de The New York Times destacó la combinación de comedia y suspense, el ritmo trepidante y elogió la química de la pareja Audrey Hepburn y Cary Grant.
Pauline Kael, crítica de cine estadounidense, la describió en The New Yorker como “probablemente la mejor película estadounidense del año pasado: Tan artificial y disfrutable como El sueño eterno” (1946) .
The guardian, en una reto-crítica dijo también, a lo largo de sus 113 minutos, Charade ofrece una entrada atemporal a ese lugar más luminoso, a la aventura, a la experiencia indirecta de la belleza, con un París místico, peligroso y cautivador, sigue siendo una de las películas más disfrutable de Hollywood. Leer crítica (inglés).

Recepción del público y taquilla
Con una recaudación que cuadruplicó su presupuesto, Charada fue un éxito comercial de su época, atrayendo tanto a amantes del suspense como a seguidores de las comedias románticas. Su popularidad se mantuvo durante intacta durante décadas, convirtiéndose en una favorita del público americano en televisión y ciclos de cine clásico.
Curiosidades sobre Charada

El vestuario diseñado por Givenchy especialmente para Audrey Hepburn en esta película influyó notablemente la moda femenina de los años 60, aunque eso no era raro, ya lo hizó con Breakfast at Tiffany’s dos años antes.
En su génesis se temió que la película se pareciera demasiado al cine del maestro del suspense, Hitchcock, de hecho se conoce a Charada como la mejor película de Hitchcock que nunca dirigió. Pero finalmente esto no supuso una barrera y el propio director de Psicosis declaró tras verla estar encantado con la película.
Premios y nominaciones
Organismo (año) | Categoría | Resultado |
---|---|---|
Globos de Oro (1964) | Mejor Actriz (Comedia) | Nominada |
Globos de Oro (1964) | Mejor Actor (Comedia) | Nominado |
Premios Óscar (1964) | Mejor Canción Original por «Charade» | Nominada |
BAFTA (1965) | Mejor Actriz | Ganadora |
Premios Edgar (1964) | Mejor Guión | Ganador |
¿Por qué recordaremos Charade?

Porque será siempre una de las grandes joyas del cine de los 60. una película que mostró que se podían mezclar los géneros como el suspense, el romance y la comedia y hacerlo con elegancia.
Su estilo visual, su guión ingenioso y diálogos punzantes, y sobre todo la presencia en pantalla de dos de las mayores estrellas que ha dado Hollywood como pareja. Hepburn y Grant. Su estilo de mezcla de géneros sofisticados ha influido en títulos posteriores como Atrápame si puedes (2002) de Steven Spielberg o Mentiras arriesgadas (Mentiras y verdades – 1994) de James Cameron, porque cuando algo crea escuela, los alumnos aplican la lección.
Deja una respuesta